“没有小角色只有小演员”很多优秀的演员一辈子都在践行这条准则。提起王雨或许你率先想到的便是他在《画皮之真爱无悔》中饰演浮生大人。
隐忍深情的石神浮生和小唯的这条线，至今都是很多观众心目中“意难平”的存在。出道至今，王雨一直没被单一标签绑住，而是在不同题材、不同类型的作品里打磨演技，解锁各类反差角色。
从历史剧《赵氏孤儿案》的孤儿赵武、《秀丽江山之长歌行》的皇子阴识、《鹤唳华亭》的谋臣许昌平、《当家主母》的贪官李照、《大生意人》的红顶商人吴财神，到年代剧《破晓东方》中的电影皇帝赵丹、《前夜》里的地下党李云飞，再到都市剧《耀眼的你啊》的霸总陈劲松；从古代到现代，从正派到反派，从温润公子到铁血硬汉，跨度都不小，王雨却能赋予每个角色独特灵魂。
这次他又深耕新题材，一头扎进话剧演出，愿意零片酬出演公益话剧《高丽营的烟火》。在话剧中饰演一位幸福新村的普通村民，一个落地现实，性格有些圆滑和世故，非常接地气的“小人物”—刘广财，平凡且兼具烟火气。
公益话剧《高丽营的烟火》主要聚焦在北京顺义高丽营幸福新村的烟火日常中，通过三位基层工作者的视角，直面工作中遇到的各种杂物堆积、邻里积怨、租房押金纠纷、夜市扰民等民生难题。
在矛盾和冲突中感受基层干部的赤诚和普通乡里乡民的质朴，用文艺形式传播基层，通过真实治理故事，让观众感受到积极向上的社会氛围。
跳出舒适圈从古偶长剧到公益话剧的转变
因为公益话剧承载着很重的社会意义，和古装剧是截然不同的两种演绎形式。王雨接受采访时坦言“古装剧有着固有时代框架和礼仪规定，以及鲜明的台词风格，要借助服化道、镜头语言辅助角色更容易呈现”，所以观众也能感受到他在古装赛道的游刃有余，就像《大生意人》中吴财神的精彩塑造，完全“剧抛脸”。
但这次在《高丽营的烟火》中要塑造一个市井小民，一言一行要落地现实偏生活化，没有镜头滤镜的缓冲，表演更写实，塑造起来难度更大。
就像他自己理解的对这个角色的塑造，“一个下意识的小动作和走路的状态，都要褪去长剧中的程式化，贴近普通人的松弛感，站在舞台上需要让自己的情绪和状态要被后排的观众清晰感知，平衡生活化和舞台张力”。
《高丽营的烟火》中刘广财并非传统意义上的“老好人”，有自己鲜明的性格特点，处理问题更是有一套自己的准则。可以说人物非常接地气但又很不讨喜。
在采访中他也直接表态自己的观点：角色没有绝对的“坏”。他不会刻意把性格有瑕疵、不讨喜的角色当作反派，他认为“本质是看问题的角度不同产生的观念碰撞”。所以会在塑造这类生活化小人物的角色时，通过设计细节和动作填充让角色能够跳出扁平标签，变得有血有肉更加立体丰富。
深入基层的文艺工作者，也在汲取好作品的力量
有时候不得不承认好剧本和好演员，亦是一场命中注定的双向选择。对于王雨来说他本身就是顺义区的居民，住在离高丽营不远的地方，经常会来这边赶大集。正因为如此，他更了解高丽营的风土人情。和角色背景相辅相成。
同时作为文艺工作者他认为必须“深入生活，扎根人民”，真正走入基层才能贴近真实，塑造好自己的角色。
在排练《高丽营的生活》，遇到村民时，会耐心聆听他们讲述自己的故事，去感受他们真实鲜活的人生经历。
台下观众也会因为他们所诠释的某个角色故事而共情，透过角色演绎看到曾经的那个自己，从而受到鼓舞。
或许就是这种双向奔赴，让他更加坚定，他说“它让我明白，文艺作品不只是舞台上的呈现，更是连接创作者和观众的桥梁，透过角色传递基层百姓心声，这种价值感是很多商业作品无法替代的”。
零片酬出演公益话剧传递价值，深感荣幸
对于为什么选择零片酬出演公益话剧《高丽营的烟火》，王雨真诚回应：剧本是打动他的关键。他坦言自己和《高丽营的烟火》编剧黄斌老师是老朋友，所以因为合作过也更加信任彼此。
而且好剧本中自带的“真实感”和“温度”，也让他相信这是一个非常有社会意义的作品。他认为公益话剧的核心是传递价值，而不是商业回报。“作为一个文艺工作者比起片酬，有机会能用自己的专业能力为公益贡献绵薄之力，为基层发声，是很荣幸的一件事”。
话剧《高丽营的烟火》将于1月29、30日晚七点半，在北京顺义大剧院公益演出，欢迎社会各界的朋友们亲临观看。感受我们“顺义好风气”带来的温暖力量。
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